金瓶悔 民间艺术的根在乡土——专访中国彩塑大师逯彤

云童在作品《红楼梦》中展示了十二位金童玉女的酒瓶。张道正

北京，天津，1月3日:民间艺术的根在地方——中国色彩雕塑大师专访

Zhongxin.com记者张道正

一个普通的泥塑，在它的手中轻弹，成为每个故事中的一个人物，这就是泥塑在中国民间艺术中的魅力。

说起泥塑，天津的“泥人张”享誉海内外。近日，记者采访了中国彩塑大师、天津泥斗士张彩塑工作室高级工艺美术师陆彤，请他讲一个传奇故事。

云童，本名金榜，本名鲁尼，山东宁津人，1945年生于天津。60多年来，他先后获奖并在国内外专题展览，如《山人》、《春江花月夜》、《红楼梦》、系列彩塑、《金瓶梅》、《酒文化》等，轰动一时。他曾多次访问，受到新加坡和其他国家元首的接见和赞扬。

"中国民间艺术的根仍然在农村之间."回顾60年的艺术创作生涯，我感触颇深:“我能成功，是因为我从未离开过市场生活，从中国各种传统文化中汲取养分。中国文化博大精深，具有灵性，民间艺人一定要有文化自信。”

香港导演李翰祥为云童创作的小品。张道正

《山人》年少成名，与时俱进

云童14岁就迷上了彩色雕塑，19岁就闻名全国。1960年报考美术，但被泥人张彩素工作室录取为第一批学员，师从“泥人张”第四代传人张明。1964年赴山西晋中大寨村参加“农业大寨”，创作了作品《山人》，在全国艺术界引起轰动。先是入选全国美展，后登上《艺术》杂志封面，被中国美术馆收藏。

云同回忆，著名雕塑家、武昌起义纪念馆系列雕塑《人民英雄纪念碑》的作者傅在《人民日报》撰文称，“实现了民间色彩雕塑对重大现实题材表现的突破”。

大师的鼓励让云童爱上了这门民间艺术，也让他在创作中找到了一个方向，那就是扎根传统，但要深入生活，贴近百姓。

他说可以从张明大师那里得到这样的作品和理解。“他的思想特别开放，总是鼓励学生做出不同于传统泥人的作品。”

有了这样的启蒙，云童一生都在寻求创新和改变，但他没有离开中国传统文化。他将目光转向中国古典文学经典，创作了《金瓶梅》《红楼梦》《酒文化》《金谷曹云图》等一系列通俗易懂、标新立异、栩栩如生的大型群体作品，每一部作品都轰动一时。

云童展示非遗传承人牌匾，背后是他的作品。张道正

《金瓶梅》轰动一时，创作转向古典经典

在云彤的独家专访中，《金瓶梅》成了必谈篇章。这一系列涵盖200多个人物的名作，成为了云童的代表作之一，使他享誉海外。

“我非常喜欢中国古典文学名著，里面的人物也是我的主要创作方向之一。”翟彤说，《金瓶梅》是中国第一部描写城市人物和世俗风情的小说。里面的人物都来自城市的真实生活。“这与我的创作方向不谋而合。”

童以对民间生活的热爱和观察，对名家名作的深刻理解，以娴熟的手法、巧妙的构思，再现了《金瓶梅·悔》中的诸多经典场景。人物形象生动，服装道具部门体现鲜明的时代特征。

"很难买到《金瓶梅》这本书。"卢桐笑着说，当时为了买书，他有很多关系并要求单位开介绍信。

这组精心创作的金瓶梅彩色雕塑堪称新时期民间艺术的优秀作品。路通采用一系列形式，大胆地将具有浓郁乡土气息的民间技艺与西方人体艺术表现手法相结合，形成了粗犷、夸张、奔放、典雅、有趣的风格。他的作品多次在国内外获奖，在国内外享有很高的声誉。

后来，路通继续创作《红楼梦》、《酒文化》、《金谷曹云图》等作品，为他这一时期的创作打下了鲜明而独特的烙印。

他给记者看了《红楼梦》中十二位金粉佳人的酒瓶，绝对漂亮。云同说，应宜宾红楼梦酒厂的邀请，这组作品根据《红楼梦》十二个金钗人物的性格设计了十二个“金钗酒瓶”，随后由山东淄博的名师烧制。瓷瓶经过一次限量烧制后，再也不会制作了。如今，“金钗酒”十二瓷瓶被瓷器收藏者公认为“精品”，价值不菲。

以塑料为媒介，齐一开始依附于李翰祥

因为《金瓶梅》里丰富多彩的雕塑，云童也认识了香港著名导演李翰祥。李翰祥拍摄了大量的浪漫电影，并在电影《金瓶梅》上做了几处创作。

"我能了解李翰祥绝非偶然。"蒯通回忆，1992年，他的《金瓶梅》彩塑在徐州、广州、新加坡国家文物博物馆展出，吸引了国内外媒体的宣传，很快被李翰祥所熟知。这位香港导演通过中国红楼梦学会的胡文斌找到了蒯通，并在当时北京团结湖的水字子家在李翰祥进行了第一次采访。

第一次，云彤看到了“华丽”导演的家。然而，李翰祥亲切的微笑，风趣迷人的谈话，很快平息了童童惊慌失措的心。

“他直接谈到了《金瓶梅》的艺术，饶有兴趣地看着我的《金瓶梅》彩塑照片，并直言不讳地表示，他也在电影中介绍了自己对《金瓶梅》的创作和设想。”坤通告诉记者，从那天起，李翰祥每次来北京都要打电话约他来北京。后来他还找到了一套关于北京天桥的资料，让他塑造“天桥八怪”。

云桐回忆说，李翰祥精力充沛，看不出“累”字。作为一名报纸专栏作家，他不得不每天写作、校对和发表文章。1993年，67岁的他受邀参加在山东枣庄举行的第二届金瓶梅国际研讨会，在会上表达了他的夙愿，要在有生之年拍好金瓶梅的三部电影《金》《瓶子》《梅》和四十部电视剧。会后，他前往临清进行实地考察，并与当地政府一起规划建设金瓶梅文化城作为他的拍摄基地。

然而，随着李翰祥的去世，这些想法再也无法实现。云桐拿出李翰祥画的画像，语气里很怀念老朋友。

无休止地创造和促进非基因遗传

今年年过花甲的童赞仍在不断创作。他每天都去工作室创作新作品。“我没有其他爱好，只是喜欢泥巴。当年师傅们把手艺传给了我，我也想把这个技艺传给后代。”云同说，过去很多人认为泥塑不高雅，但新中国让民间艺术焕发出新的光彩。

在60年的艺术生涯中，云童认为，民族的就是世界的，根植于本土和民间的艺术是生活的现实主义和反映，也会得到全世界的共鸣和认可。“所有人都会有共同的人性。”

我记得1991年，新加坡总理吴作栋看到他的作品时，邀请他到总统府做客。两人谈了40分钟；1996年，丹麦王室收藏了路通的作品后，玛格丽特二世女王回信称赞“这是中国传统人物画艺术的优秀范例，会受到很多人的欣赏，是中丹友谊的象征”。

他告诉记者，周恩来总理的老朋友、中日友好协会副会长南村之郎，与泥人张彩素结缘多年后来到天津，邀请他创作，成为他作品的“大收藏家”。

“南村智朗出生并生活在中国。他非常怀念中国的民间生活。”童赞说，他们出国展览和交流时，经常会遇到华侨和对中国友好的人。当他们看到童赞五颜六色的雕塑时，他们会激动得哭起来，认为他们似乎看到了中国的真实的人和真实的生活。

如今作为国家级非遗传传承人，他希望这项技能能够继续传承下去。为此，他一直广为弟子，告诫弟子:“民间艺术离不开生活和人，这是民间文化的根。”